Suikoden 1 (01) - Introducción

¡Buenas! Para mi tener un blog de música y no hablar de Suikoden es sencillamente impensable. Y aunque no fuera sobre música, acabaría hablando de Suikoden también, que le voy a hacer jeje Ya ha pasado un mes desde que empecé este blog con el Final Fantasy X. Final Fantasy, otra saga que sería imposible no tratar... 

Y si no he tocado antes el universo Suikoden es porque no me decidía sobre con cual empezar. ¿Con el 3 porque es el último que me pasé? ¿Con el 5 porque es el que tiene la banda sonora más completa? ¿Con el 4 porque cronológicamente es el primero? Pues nada. Empiezo con el Suikoden 1 y fin del problema, para eso es el 1, no?

Suikoden es una saga de juegos de rol bastante peculiar. Lo primero que destaca es la inmensa cantidad de personajes que encontramos en ellos. El protagonista, en su propia y personal lucha, debe reclutar un ejército de/y 108 estrellas del destino, es decir 107 personajes aparte de él. Más los extras y los villanos... Ello da pie a hacer formaciones de combate muy variadas. Y con tantos personajes para elegir, difícil no tener un favorito.

Se trata de un mundo particularmente realista, basado en la edad media. Sin embargo la magia, en forma de Runas mágicas, tiene un papel fundamental. Especialmente las 27 Runas Verdaderas, las más poderosas.

Otra particularidad de la saga es que el protagonista siempre es mudo, es decir, solo dice lo que tu eliges que diga entre varias opciones. Además, lleva una vida muy desdichada a raíz de un suceso clave que vivimos al principio de cada entrega. Sin embargo, su buen corazón y su capacidad de liderar acabarán haciéndole líder de un movimiento rebelde /liberador / salvador / rescatador / unificador por el bien de su gente.

Antes de empezar con esta banda sonora, pido piedad por un juego con más de 20 años. No se puede esperar una calidad de audio asombrosa de un juego que salió originalmente para una consola bastante primitiva... La calificaré de acuerdo a lo que cabe poderse esperar de ella.

Suikoden 1 - Into a World of Illusion

Motivante - ***

Barbarossa, el feo del bigote. Detrás, sus 5 generales.
Kwanda, Milich, al centro Teo, padre de Tir, Sonya y Kasim, el más anciano

En esta primera entrega, el protagonista es Tir McDohl. Tir es hijo de uno de los 5 magníficos generales bajo las órdenes del emperador Barbarossa. Éste fue en su día un líder sabio y bondadoso, hasta que perdió a su esposa en trágicas circunstancias. Tiempo después, conoció a una hechicera llamada Windy que logró ganarse de nuevo su corazón por sus buenas obras y su gran parecido a su fallecida esposa. Lo que realmente le cautivó era que en el corazón de ella también había una profunda tristeza.

Esta lagarta es Windy.
Es tan mala que una vez pisó
un gatito muy lindo y disfrutó.

Por resumir un poco, esta hechicera resultó ser en realidad una malvada lagarta y una manipuladora de cuidado, y logró convertir al emperador Barbarossa en un tirano dictador despreciable. Aunque al principio no eran más que rumores...

Suikoden  1 - This is just a rumor

Triste - ***

A pesar de los rumores, sus 5 generales, incluyendo a Teo el padre de Tir, permanecían fieles a él, librando sus batallas. Un día el padre de Tir partió a una dura batalla, y éste comenzó a trabajar para el imperio desde abajo junto a su fiel escudero Gremio, su mejor amigo Ted, su guardiana Cleo y el fortachón de Pahn. Haciendo tareillas de poca monta pudo ver por si mismo muchas injusticias. Impuestos extremadamente abusivos sobre sus súbditos. Bandidos que eran perseguidos y torturados por tratar de recuperar el dinero de esos impuestos para que sus familias pudieran sobrevivir... 

Tir McDohl

Gremio, protector de Tir

Ted, mejor amigo
de Tir

Cleo, guardiana de Tir

En una de esas aventuras, estuvieron a punto de ser aplastados por una araña gigante, pero Ted usó un misterioso poder y los salvó. En ese momento una sabandija del ejército iba con ellos. Al volver a la capital le faltó tiempo para irle con el chisme a Windy. 

Y a esta le faltó tiempo para ir a buscarlo. Sin mucho margen de maniobra, Ted consiguió escapar e ir a visitar a Tir a su casa. Le contó que llevaba cientos de años cargando un horrible poder, en forma de runa verdadera, la Runa Devora Almas. Cientos de años huyendo de Windy para que no se hiciera con dicha runa. Y que Tir había sido su único amigo en todo este tiempo... 

Pahn, fiel a Teo

Viktor, mercenario

Suikoden 1 - Touching Theme

Triste - ****

Se la traspasó a Tir como último recurso,  y les dio una oportunidad para escapar. Aunque Pahn eligió serle fiel a Teo... y traiciona a Tir y Ted. Así que huyeron solamente Tir, Gremio y Cleo. Pudieron escapar gracias a la ayuda de Viktor, un mercenario que curiosamente sabía perfectamente quienes eran.

Convencidos por él viajan hasta Lenankamp, donde conocen a un grupo de gente muy interesante en un húmedo y oscuro sótano tras una puerta secreta en la posada. Concretamente conocen a Odessa, la líder del ejército liberador que lucha contra el imperio. Odessa fue en su día una aristócrata de una adinerada familia, hasta que comprobó de primera mano lo corrupto que era el imperio al ver como mataban a sangre fría a su prometido por un crimen que no cometió. Entonces fundó el movimiento rebelde anti-imperio y reclutó a gente como Flik, Humphrey, Sanchez, Viktor, Mose y Ronnie Bell.

Un gran dilema se planta ante nuestro protagonista. No puede regresar con su padre y con el imperio por culpa de Windy, pero... ¿Se unirá a las fuerzas rebeldes para tratar de derrocar al tirano emperador y a la bruja mala que lo aconseja?

Odessa, la heroína de la historia

Gladiator (03) - Temas del final de la pelicula

Por venganza soy capaz de todo... y por las Spice Girls más aún...

Allá vamos con la segunda parte de la historia de la película de Gladiator, del año 2000. ¿Recordáis todas las penurias que pasó antes de ser vendido como esclavo y gladiador?

Oh que fuerte eres, me caes bien. ¿Cual es tu Spice Girl
preferida? La mía es Geri Halliwell.

La vida de nuestro protagonista no deja de ser complicada, ya que pasa todo tipo de calamidades para seguir vivo...Hasta que es trasladado al mismísimo coliseo de roma a entablar una lucha suicida contra temibles rivales. Lucha que por supuesto gana. Impresionado, el mismísimo Cómodo baja a preguntar quien es el hombre que ha logrado tal hazaña. En ese momento Máximo se quita el yelmo, y dice las siguientes palabras.

«Me llamo Máximo Décimo Meridio, comandante de los Ejércitos del Norte, general de las Legiones Felix, leal servidor del verdadero emperador Marco Aurelio, padre de un hijo asesinado, marido de una mujer asesinada, y alcanzaré mi venganza en esta vida o en la otra».

- La mejor ea Geri. Victoria es una pija, Mel B una loca, Emma una santurrona
 y Mel C una lesbiana. Acéptalo. O lucharemos a muerte.
- La mejor es Melanie C. Retira lo de lesbiana, Cómodo, o te mataré...
- ¡Nunca! Lesbiana, lesbiana, lesbiana, lesbiana....

En ese momento, el espectador ve cercana la venganza, y Cómodo debe hacerse caquita en los pantalones preocuparse enormemente por su futuro.

- ¡La mejor de las Spice Girls es Melanie C! ¡Muere!
-  Geri, perdóname....

Los acontecimientos se aceleran y las luchas se repiten, desembocando finalmente en una lucha a muerte entre Cómodo y Máximo. Eso sí, antes de la batalla, Cómodo lo visita y aprovechando que está atado de pies y manos, le asesta una puñalada. Luego, con la armadura puesta, nadie nota nada en el coliseo. Por lo tanto, la batalla es muy desigualada. A pesar de todo, Máximo gana la pelea, mata a Cómodo delante de todos, y justo después, muere. La película nos obsequia entonces con dos preciosos temas que podrían considerarse "hijos" del Now we are free, ya que se nota una clara alusión a él... Elysium y Honor Him, pero antes...

Hans Zimmer - Gladiator 06- Slaves to Rome

Alegre - ***

Si soy sincero, no recuerdo esta canción en la película, ni cuando suena ni nada. Sé que suena antes de una batalla pero no recuerdo de cual, si de él como cabeza del ejército de Roma al principio, o si es de algunas de sus batallas como gladiador. Pero es una canción alegre. Y eso en esta película es extremadamente raro, por eso le tengo un hueco especial. Es alegre pero no deja de ser épica.

Hans Zimmer - Gladiator 07 - Am I not merciful

Intrigante - ****

- ¡La mejor es Victoria Adams!
- ¡Es Geri! Vuelve a decirlo y te mato, perra.
¿Acaso no soy piadoso?
- (Un joputa es lo que eres...)

El tema de Cómodo. ¿Acaso no soy piadoso? Es sencillo odiar a este tipo. Pero no es difícil tampoco poderle entender. Durante el diálogo que tiene con su padre, cuando se entera de que Máximo le sucederá y no él, su propio hijo, tienen lugar dos frases que me calaron hondo.

"Tus defectos como hijo son mi fracaso como padre." Esta frase de verdad me hizo simpatizar enseguida con Marco Aurelio, y sentir lástima de Cómodo...

"Arrasaría el mundo entero porque tu me amases." Dicho entre dos enamorados en lo alto de la torre Eiffel, pues es de los más normalito. Dicho de un hijo a su padre en esas circunstancias y justo antes de matarlo a sangre fría, impacta. 

Hans Zimmer - Gladiator 08- Honor him

Emotiva - ******

- ¡No te mueras, algún día el grupo se volverá a unir!
- Es demasiado tarde, el impacto de la noticia le mató...

Le pongo 6 estrellas porque no le puedo poner 5. Muy muy pocas canciones logran ponerme la piel de gallina y hacerme un nudo en la garganta. Y esta es una de ellas. Es breve, pero increíblemente emotiva e intensa. Descansa en paz, Máximo Décimo Meridio, te lo mereces...

Hans Zimmer - Gladiator 09 - Elysium

Emotiva - ****

Chicas, veré vuestros conciertos desde el cielo...

Precioso tema para acompañar las escenas de la película en las que él por fin se reúne con su familia en el más allá... Es tan bonito que consigue emocionarte y a la vez hacerte sentir un poquito menos mal. Con Honor Him uno se queda chafado. Con este tema uno sube un poco otra vez, y se queda a pesar de todo con buen sabor de boca.

La Familia Crece (03) - "Kyou no Owari Ni" Traducida

Para hoy tenía prevista otra entrada, pero hoy tuve un día un tanto raro... no muy pallá, vaya.Y bueno, no he sido el único. Mi mayor (y única) fan también lo ha tenido medio torcido, así que comparto con ella y con todo el que aterrice aquí una canción que siempre ha sido especial para mi.

La gente que haya visto esta serie seguramente recordará sus temas de entrada y de fin, el tema de Moment que tanto suena, y por supuesto, el trágico tema que emociona desde que empieza con ese "Sayonara...". Este tema pasa bastante más desapercibido. De hecho creo que en 76 capítulos de serie, solamente suena en 3 y por menos de 1 minuto... Sin embargo, esta canción baña esos momentos de mucho sentimiento con un dulce rocío de amabilidad y romanticismo.

A mi, no obstante, siempre me ha transmitido mucha ternura y mucha paz. El ritmo de la canción, la música, el dulce timbre de voz de la cantante y la preciosa curva melódica me enamoraron enseguida. Hay pocas canciones que realmente consiguen calmarme, relajarme. Y canciones cantadas menos aún, así que esta canción está entre mis imprescindibles. A alguien que la escuche puede resultarle cursi, ñoña, o empalagosa. Y me costaría decirle, te equivocas. Probablemente sea todas esas cosas jajaja pero no cambia lo que me hace sentir. Cierro los ojos con esta canción y todo lo malo se va... al menos durante un rato.

Bueno, ya me he entretenido bastante, dejo la canción aquí para quien quiera escucharla, y con un enlace para el que desee descargarla si le ha gustado. Y traducida al español, que no existe por ninguna parte una traducción de este tema a nuestro bello idioma.

Marmalade Boy- Kyou no Owari Ni
Romántica/Relajante - ******

                                "Cuando acabe el día de hoy"

                 

Aunque haya llegado la noche, guiada por la luz azul de la luna,

Tengo la extraña sensación de estar envuelto en tus cálidos brazos .

Dentro de un amor desbordante,

Me pregunto por qué me dan ganas de llorar.

Esta es la primera vez que siento esto,

Y siempre ha sido contigo con quien me he sentido así.

Si cierro los ojos suavemente,

Seguramente te vea aparecer

Ardes con fuerza en mi corazón,

y cuando acabe el día de hoy.

Esa sonrisa, que brilla como una estrella, e ilumina mi corazón

Me recordará el amor y la soledad al mismo tiempo.

Cuando no nos podemos ver,

Aprendí a creer.

Quisiera estar siempre a tu lado,

Si bien esto no va a cambiar.

Si pudiera ser más fuerte,

Sin duda podría llegar a ser mejor.

Así es como quiero ser

Hasta que amanezca.

Si cierro los ojos suavemente,

Seguramente te vea aparecer....

Ardes con fuerza en mi corazón,

y cuando acabe el día de hoy...

Esa sonrisa, que brilla como una estrella, e ilumina mi corazón

Me recordará el amor y la soledad al mismo tiempo.

¡Vuelve Digimon 01! - Digimon Adventure Tri

Los fans de la primera temporada de Digimon 01 estamos de enhorabuena. Eso justifica hasta que publique dos entradas el mismo día.

¡Son ellos! ¡Los 8 primeros niños elegidos!

Aunque apenas ha comenzado, marcha viento en popa la continuación de aquella primera temporada de la serie. Digimon Adventure Tri.

Tanto para los mayores fans de la serie, como para los seguidores ocasionales de Digimon, la primera temporada es considerada la mejor. Normalmente la gente coincide en eso, aunque para gustos los colores y todo es respetable.

Por ello no es de extrañar que, en vez de sacar una temporada nueva de Digimon, hayan tomado esta decisión. Quitarle el polvo a los adorados personajes de su primera temporada 15 años después de su gran éxito.

¡Mi corazón no puede evitar estremecerse con esta canción! ¡Es la misma! ¡Pero no es la misma del todo! ¡Que recuerdos y a la vez... que ganas de ver como sigue! Cuando avance más empezaré a verla y podré comentarla, si me parece mejor o peor.... ¡Pero es que veo tan difícil que no me guste!

Wild Arms 5 (04) - Temas de Greg

Greg es el tercer personaje del que voy a tratar. Debería ser el cuarto, dejando a Avril como la tercera. Sería lo más lógico, puesto que la conocemos antes y forma parte del triangulo amoroso, pero no. Argumentalmente Avril es demasiado importante, y prefiero dejarla para más adelante...

Greg es el mayor del grupo. Al principio se presenta ante el grupo como un rival a batir. Se define como destructor de Golems, y Dean los adora, quiere dedicarse a buscarlos. Que Greg se dedique a destruir lo que Dean más admira en el mundo es motivo suficiente para que se lleven mal en un principio.

Wild Arms 5 - Rebel Assault
Intrigante - ***

La primera vez que Greg hace acto de presencia es para chafar las posibilidades del grupo de encontrar un Golem de verdad. Eso hace que Dean no le coja simpatía precisamente. Pero es que la segunda vez que se lo encuentran, van en un tren camino de una ciudad a la que necesitan ir con urgencia, y también hace volar ese tren. 

A pesar de volarlo, les ayuda a aterrizar a salvo, y decide acompañarlos y guiarlos por la ruta más rápida hasta allí. Eso sí, antes promete no destruir Golems mientras Dean ande por ahí. Y Dean promete hablarle del brazo gigante de Golem del que salió Avril.

Más tarde Greg explica que destruye Golems porque tiene una cuenta pendiente con alguien que tiene insertado un brazo de Golem, y piensa que destruyendo Golems, antes o después se lo encontrará. ¿Que cuentas pendiente tiene? Tras la siguiente canción.

Este intrigante tema es el que suena las dos ocasiones en que Greg pone en aprietos al grupo...

Wild Arms 5 - A rusted scar
Relajante - ***

¿Mi hija...?

Hace años, un despiadado hombre con un brazo de Golem atacó a la familia de Greg. Mató a sangre fría a su esposa y a su hijo pequeño delante de él. Antes de marcharse, le dejó tirada en el suelo el arma con el que los había matado. Sin dudarlo, la agarró y trató de matar al asesino de su mujer y su hijo, pero no le hizo ni un rasguño. Dejarle ese arma era una forma de hacerle sentir aún peor, por la impotencia de no haberle hecho nada, y por la rabia de estar usando el arma del que acabó con sus vidas. Después de marcharse, apareció el padre de la esposa de Greg. 

No fui yo... lo juro!

Al ver los cuerpos sin vida, y a Greg con el arma, enseguida sospechó de él. Greg lo negó todo y contó lo sucedido, pero no le creyó. (cabe decir que la idea de un hombre con un brazo de golem insertado es bastante absurda) "Te quería como un hijo, como has podido..."

Desde entonces Greg viaja por el mundo destruyendo Golems para volvérselo a encontrar y vengarse por lo que hizo. Vengarse... a cualquier precio. 

Este tema es relajante a la par que nostálgico y tristón. Cada vez que suena sabes que algo de la tragedia de Greg va a salir a la luz. Para mi no es un tema que haga justicia a semejante drama, pero me gusta por ese motivo. Precisamente porque más que el dolor del drama, el tema refleja los sentimientos de Greg y de su suegro, tras haber seguido con su vida, pero solo "más o menos"...

Greg arrastra sin duda el pasado más
turbio del grupo... pobrecillo.

Glee (01) - Don't stop Believing

Estreno otra nueva sección. A las secciones Comentando una banda sonora, Pídeme una traducción y Artistas de Youtube, se une la sección Comparativas de Glee. A este paso tendré más secciones que el corte Inglés... jajaja Pero así es MI banda sonora, como un corte inglés entero de música.

Glee es una serie estadounidense que sigue las vidas de un grupo de chicos de instituto cuyo nexo en común es el Glee Club, el coro estudiantil. Si hubiera que atribuirle un género a la serie, sería una Comedia-dramática-romántica-musical.

El reparto original de la serie. Los mejores...

Auténticos parias sociales, "inadaptado", "rarito", "feo", "friki"y una larga lista de calificativos más son escuchados por sus protagonistas casi a diario. A lo largo de las temporadas, y siempre abrazados a la música, descubren más sobre sí mismos y sobre los demás. Aprenden a quererse, a odiar y luchar contra los aspectos que no les gustan de si mismos, lo complicado de la vida, las decisiones difíciles... Las experiencias propias de un grupo de adolescentes en un Instituto de Ohio.

En cada capitulo la música ocupa un espacio fundamental. Los chicos y chicas del Glee club interpretan temas tanto de forma concreta en el Glee Club, como de forma simbólica para que la serie avance. Si pensamos en las películas Disney por ejemplo, algunas conversaciones o hechos suceden y son explicados durante una canción, y así sucede también en Glee. Algunas canciones son utilizadas para ayudarnos a conocer o empatizar mejor con ciertos personajes. Otras, son interpretas por ellos con la intención de transmitir a otro personaje una idea o sentimiento.

Cuando haga entradas de Glee, compararé la original con la versionada por ellos. Obviamente serán diferentes de la original, pero esa es la gracia, no? Si Glee se hubiera dedicado a cantar exactamente igual los temas de otros, no tendría sentido. Si tiene sentido es porque las han hecho suyas y las han modificado. Así, dejan sitio a los que prefieren la original, los que prefieren su versión, y los que admiran ambas. O ninguna, que también puede ser.

Bueno, no serán pocas las entradas sobre Glee, así que de momento lo dejo aquí y expongo la primera comparativa. Tenía que ser con esta canción, Don't Stop Believing

Aquí, tenemos la versión original de Don't Stop Believing, interpretada por Journey. Esta tiene un toque rockero de finales del siglo pasado que le da un puntito que hace que mole bastante. Pero no es del todo de mi gusto, probablemente porque estoy demasiado hecho a la otra versión, la de Glee.

Aquí, por otra parte, tenemos la versión de Glee. Es difícil ser objetivo con la canción más emblemática de una serie que me ha hecho pasar buenos y malos momentos. Fue la primera canción que interpretó el grupo en condiciones, la que cantaron en varias ocasiones especiales, y la que cantaron en uno de los capítulos más emotivos de la serie, el 13 de la 5a temporada. La única que han cantado en muchas ocasiones...Tiene además una letra que ayuda en momentos difíciles. Esta versión está bastante más próxima al pop moderno de hoy en día, sin perder del todo el regustillo rockero que tiene la original.

Ganadora...

En este primer cara a cara, debo decir que sin dudarlo mucho me tengo que quedar con la versión de Glee. A lo mejor no valoro objetivamente lo que es la música en si, sino que me llevo por los sentimientos y recuerdos que esta canción me transmite.

Gladiator (02) - Taylor Davis "Now we are free"

Hace unos días comencé con la banda sonora de esta maravillosa película.

Hoy hago un inciso, antes de la entrada final sobre la genial banda sonora de esta fantástica y trágica pelcula, quería compartir el trabajo de una talentosa artista. Es una maestra del violín y de la música, y entre otros muchos temas me encanta como ha versionado el de "Now we are free".

Tiene mucho sentimiento, y es difícil de lograr aunque parezca lo contrario. Parte del sentimiento de la canción lo atribuyes a la sensacional y maravillosa Enya, y otra buena parte a los recuerdos que te evoca por la película de la que procede. Lograr que una versión de un tema así tenga tanto sentimiento y tanta fuerza no es nada sencillo.

Sin más dilaciones, os dejo a esta pedazo de artista. Taylor Davis. No será lo último que comparta de ella. Cuando un músico es bueno, es bueno.

La familia crece (02) - Temas de Miki

En esta segunda entrada sobre la familia crece compartiré para escuchar y descargar los dos temas principales de su protagonista, Miki Koishikawa.

"Ojalá este curso me pasen cosas interesantes. Minuto 0 Cap 01"
 ¿Quieres caldo? Pues te van a servir 3 tazas...

Miki es alegre, entusiasta, soñadora, bastante infantil, inocente... En general es amable y sabe escuchar. Es un libro abierto en cuanto a sus pensamientos y emociones. Entre sus objetivos vitales está el de enamorarse, algo que ya dice mucho de ella, y de la serie ya que es la protagonista.

"Hija, nos divorciamos, volveremos a casarnos y nos iremos a vivir
todos juntos a la misma casa. Ah, y se ha acabado la mostaza."
"Noooo la mostaza noooo"

Miki era una chica feliz con una vida relativamente normal y aburrida hasta que sus alocados padres le dieron la noticia de que se divorciaban, se volverían a casar intercambiando las parejas con otro matrimonio también roto, y se iban a vivir todos juntos con los hijos de ambos matrimonios.

La noticia dejó de ser tran traumática en el momento que Yuu Matsura entra en escena, en una cena en familia. La primera cena en familia con los 6 juntos, los dos matrimonios separados y sus hijos.

Hola, yo soy Yuu, tengo tu edad y estoy muy bueno

Hola, soy Mi-mi-mi... Miki... tengo las braguitas empapadas y estoy como una regadera

Marmalade Boy - Watching a girl's dreams - Miki
Relajante - ****

"A mi me parece bien mientras ellos sean felices"
"Y pensar que tuve que cambiarme de bragas por él..."

Pero un chico guapo en la vida de Miki no hace sino complicarla más. No deja que odie con claridad la situación de su familia. Y encima, se instala en su mismo instituto. Porque le cae más cerca y así no tiene que irse tan lejos a su antiguo instituto.

¡Yupi! ¡Miki ha cedido a nuestro alocado

deseo de divorciarnos y casarnos de nuevo!

La vida de Miki cambia tanto y tan rápido que, jolines, que menos que un tema musical propio para sus muchos momentos de comida de cabeza. Que dada su falta de autoestima y confianza en si misma, son muchos. Así que aquí lo tiene, un bonito y sereno tema para cuando piensa en cosas felices. Que para cuando piense en cosas no tan felices ya hay otros temas...

Marmalade Boy - Moment Instrumental
Romántica - ****
(Canción Moment musica y voz aquí)

"Me gusta la biblioteca. Y más si nunca va nadie..."

¿Oh no? ¿Y ahora que hago? ¡Pero que dura es mi vida!

Una de las canciones que más suena a lo largo de la serie. No la instrumental, la original, que también está incluida debajo. Es por excelencia la canción para los momentos románticos, que no son pocos. No voy a mentir, me gusta. Y sin ella, la serie no sería la que es, sería otra. Pero hay temas increíblemente bellos, y uno algo menos empalagoso estaría bastante mejor. La versión instrumental empalaga menos, por eso la pongo en grande. Pero ambas están bien.

Gladiator (01)

 

La banda sonora de Gladiator tiene algo que la hace única. Tanto es así que sus temas se han usado con todo tipo de fines desde el estreno de la película. Sin ir más lejos recuerdo un anuncio de los Ferrero Rocher que usaban la melodía principal.

La historia de Máximo Décimo Meridio no podría tornarse más complicada... Fue un hábil y leal general liderando las fuerzas del ejército romano. Todo apuntaba a que viviría una vida plena y feliz luchando por roma, y volviendo siempre a casa junto a su mujer y su hijo. Tenía todo lo que quería.

Hay abrazos que matan...

Contaba incluso con la total simpatía del emperador Marco Aurelio. Tanto que éste lo quería incluso más que a su propio hijo, Cómodo. Por este motivo, por celos, el emperador es asesinado por su hijo, quién después trató de librarse también de Máximo.

Sin embargo, Máximo logró escapar, aunque malherido. Corrió todo lo que pudo, pero para cuando regresó a casa, su mujer y su hijo ya habían sido asesinados por órdenes de Cómodo. Éste se había autoproclamado el nuevo Emperador sin ningún tipo de pudor, después de lo que había hecho.

Su destino no hace sino empeorar al caer en manos de esclavistas. Es vendido y obligado a "trabajar", o más bien, luchar, como gladiador. Dadas sus grandes dotes en la lucha, va ganando fama poco a poco. Fama anónima, puesto que lucha siempre con su yelmo. Su objetivo no es otro que el de seguir viviendo, hasta cumplir su venganza. Y hasta aquí cuento por ahora.

Hans Zimmer - Gladiator 01 - Now we are free
Relajante - *****

Es absurdo, ilógico, casi impensable comentar la banda sonora de esta película y no hablar de esta pedazo de canción en primer lugar. Una maravillosa Enya pone voz a una canción preciosa, épica, relajante, motivadora y a la vez, descorazonadora. Desde el año 2000 esta canción ha sonado por todas partes. Anuncios, trailers deportivos, desfiles... Durante mas de 16 años ha volado libremente, volviéndose mucho más famosa que la película de la que procede. Y es que, aunque es "la canción de Gladiator", es casi más correcto decir que Gladiator es la película de esta canción.

Hans Zimmer - Gladiator 02 - The Battle
Motivante - ****
(Tema original completo aquí)

En una película cuyo protagonista es un guerrero nato, tenía que haber temas de batalla. Incluyo la versión corta, con el fragmento más famoso e interesante y la versión completa de esta canción debajo, y es que dura 10 intensos minutazos. Que decir, pocos temas de batalla son tan intensos...

Hans Zimmer - Gladiator 03 - Earth
Emotiva - *****

Honestamente, no recuerdo cuando suena esta canción, sé que es al principio de la película. Tiene una reminiscencia clarísima al Now we are free, si escuchas a partir del 1:46. Hay que tener en cuenta eso sí que esa canción suena mucho después, de modo que el primer acercamiento a esta melodía tiene lugar con este tema. Earth tiene un toque más alegre, más cálido, íntimo. Recuerdos bellos para un hombre que sufre muchísimo... de cuando aún todo iba bien.

Hans Zimmer - Gladiator 04 - Sorrow
Emotiva - ***

Que decir de un tema que suena con un padre viendo el cadáver de su esposa e hijo colgando de un poste, que debe enterrarlos con sus propias manos... Es sencillamente desolador... No hay espacio para el consuelo, solo para el dolor... y para la ira y el deseo de venganza.

Hans Zimmer - Gladiator 05 - To Zuchabar
Emotiva - ****

Zucchabar no es otro que el primer destino donde Máximo es llevado como esclavo. Este tema suena mientras el expectador carga con la pesada carga emocional de haber visto como el protagonista enterraba a su mujer y su hijo, antes de desmayarse por sus profundas heridas físicas y emocionales. Y por si fuera poco, es tomado como esclavo...

Fairy Tail (03) - Temas del gremio Fairy Tail

Las dos entradas anteriores trataron sobre los dos personajes protagonistas de la serie, pero el gran protagonista de la serie es el gremio que le da nombre.

Mavis, fundadora del gremio

El Gremio de Fairy Tail es posiblemente de los más antiguos. Su fundadora y primera maestra fue Mavis Vermillion, a la que por abreviar llaman siempre la Primera. Ahora mismo Fairy Tail se ha detenido y están con un spin off que cuenta como y cuando lo fundó, habrá que verlo para entender algunas cosas.

Desde su fundación, varios maestros más han pasado y han dejado su huella, la de algunos más profunda que la de otros. Destacable es la labor de Makarov Dreyar, maestro de Fairy Tail desde su primer capitulo y actual maestro del gremio.

Si bien Fairy Tail ha sido tradicionalmente considerado uno de los gremios de magos más importantes, ha sido en los últimos 15-20 años que el gremio se ha ido volviendo más fuerte. Esto se debe a una generación de magos que fue llegando y que se ha ido criando desde niños en el gremio, convirtiéndose a día de hoy y bajo la tutela del abuelo Makarov en mejores personas y en grandes magos.

La llegada de los tres hermanos Strauss, Mirajane, Elfman y Lissana. La llegada de Erza tras escapar de la torre. La llegada de Cana buscando a su padre. La llegada de Natsu buscando a Igneel. La llegada de Gray buscando volverse más fuerte tras ver morir a Ur. Todos ellos llegaron al gremio siendo niños y se criaron en él.

También cabe destacar la formación del trio Raijinshu liderados por el nieto de Makarov, Laxus, al incorporarse el gremio Freed, Bixlow y Evergreen... La llegada de Bisca y su rápida asimilación formando equipo con Alzack, y la creación de Shadow Gear con la inteligente Levy a la cabeza y Jet y Droy a sus órdenes.

En grande aqui

Y más recientemente, la incorporación de Lucy Heartfillia en el capitulo 2 de la serie. De Juvia y Gajeel tras el incidente con Phantom Lord. De Wendy una vez resuelto el incidente con Phantom Lord, y de Phanter Lilly una vez concluidas las aventuras en Edolas.

Fairy Tail 05 - Fairy Tail Theme
Motivante - ***

Lucy y Natsu al llegar al gremio

Fairy tail se tiene ganada y merecida la fama de ser un gremio que allá donde va la lía. No es raro que en una misión consigan detener al ladrón quemando medio pueblo en el proceso, por poner un ejemplo. Ello lleva al maestro a la desesperación al tener que pagar las multas y reparaciones que las acciones de sus pupilos acarrean.

Su tema no obstante refleja su naturaleza cercana, humilde, afectuosa y compasiva. También su faceta combativa, y es que son grandes y hábiles guerreros y a la vez brutos hasta para tomar decisiones muy delicadas.

Fairy Tail 06 - Fairy Tail theme (Slow)
Relajante - *****

"No llores más.Tus alegrías son las alegrías
de todos en el gremio.
Tus lágrimas corren por las mejillas
de todos nosotros."

Esta versión sin embargo resalta mucho más la faceta familiar del gremio. Es un tema precioso que emociona siempre que suena... Los miembros de Fairy Tail demuestran en todo momento un gran grado de compañerismo, de lucha por el bien y por la justicia, jugando limpio y sin trampas ni segundas intenciones.

Su fair play y el compañerismo son las claves del éxito de este gremio, considerado hoy día el más fuerte del mundo, al menos entre los gremios legales.

Fairy Tail (02) - Temas de Natsu

En esta segunda entrada sobre Fairy Tail abordaré los dos temas principales de su protagonista masculino. 

En prácticamente todos los aspectos Natsu es el protagonista indiscutible de la serie, pero siempre me ha dado la impresión de que la historia se vive y se ve más bien por los ojos de Lucy. Natsu es más

alocado e impulsivo, Lucy es más madura y más tranquila y mejor como personaje central para ir desarrollando la historia.

Por supuesto, las batallas más difíciles acaba resolviéndolas siempre Natsu, es el que más sale en todos los openings y endings y el que suele vencer al líder enemigo. Normalmente tienen enfrentamientos contra un grupo de magos y el líder se enfrenta a Natsu. Pasó contra Phantom Lord, contra Oración 6, contra Tártaros... siempre igual. Y ese es el gran protagonismo que tiene Natsu, el de ser el que siempre vence al malísimo de turno.

Natsu desconoce a su familia biológica. Se crío junto a Igneel, el rey Dragon de fuego, aunque cuando Natsu tenía apenas 8-10 años, Igneel desapareció. Buscándole por todas partes acabó en Fairy Tail, gremio al que se unió y al que ama con locura. Pero nunca dejó de buscar y de extrañar a su "padre", Igneel. 

Él se enseñó todo lo que sabe, a leer, a cazar, a sobrevivir. Pero sobre todo le enseñó la magia del Dragonslayer que posee, traducida sería magia de matadragones de fuego. Eso le confiere a Natsu el poder de generar fuego de diferentes formas y con diferentes propósitos. Tiene un aliento de fuego abrasador, puede impulsarse para saltar muy alto con las llamas, pegar puñetazos ardientes... Además, puede engullir otras llamas para recuperarse y fortalecerse, siendo por lo tanto inmune al fuego. 

En ocasiones ha engullido otras cosas que no son llamas, como un rayo de Laxus, o una llama especial que le dio Jellal. y gracias a ellos puede usar ocasionalmente ambos elementos a la vez en un ataque.

Fairy Tail 03 - Natsu's Theme

Motivante - ***

El tema de Natsu es alocado, combativo, agresivo, ardiente. Exactamente como él. No se piensa las cosas. No es que no se las piense dos veces, es que no se las piensa. 

Es fácil de cabrear, y no muy difícil de sacar completamente de sus casillas. Basta con herir a alguno de sus seres queridos. Si es a Lucy puedes dar por seguro que te arranca la cabeza. 

A pesar de actuar primero y pensar después, sí que se preocupa mucho por los demás, y trata siempre de ayudarles a su manera.

Fairy Tail 04 - Dragon Force
Motivante - ******

Este tema es la repera. Una mezcla maravillosa entre ritmos e intrumentos celtas, con una música muy cañera y una melodía y un ritmo muy energizantes. Suena varias veces en la primera temporada de Fairy Tail, siempre en momentos muy épicos. 

El Dragon Force es el mayor poder que puede alcanzar un DragonSlayer. Es la forma de desatar al máximo el potencial que ellos poseen. Al entrar en modo Dragon Force, su apariencia física cambia, su fuerza, velocidad y resistencia se multiplican y pueden utilizar técnicas nuevas. Un auténtico despliegue de poder. Y este tema, de los mejores de la serie, con diferencia.

Wild Arms 5 (03) - Temas de Batallas

Bueno, tras un par de días intensos de trabajo, hago una entrada muy breve pero igualmente importante.

Hoy vengo a dejar los dos temas principales de batallas de este Wild Arms 5, aunque hay muchos más. Estos son los principales, los que suenan más a menudo, y dos de los mejores.

Como curiosidad mencionar que las batallas en wild arms 5 se desarrollan en 7 casillas hexagonales, llamadas Hex. Una central y 6 alrededor. Al principio de cada batalla los 3 personajes elegidos y los malos de turno se reparten entre las casillas. En cada una caben hasta 4 unidades, por llamarlas de algún modo, pero todas deben ser o aliadas o enemigas, no se pueden mezclar. 

Campo de batalla normal, con casillas de agua, tierra y fuego

Nuestros héroes ocupan 1 unidad cada uno, de modo que podemos tenerlos a los 3 en la misma Hex o en Hex distintas. Los enemigos pueden valer por 1, 2 3 o hasta 4 unidades. Esto es, en una casilla enemiga puede haber por ejemplo 4 enemigos de 1 ud, o dos enemigos de 2 ud, pero no uno de 3 y otro de 2, porque sumarían 5... es decir, la suma de las uds de los enemigos no puede superar 4. (en términos cualitativos, puede haber 4 enemigos pequeños, dos normales, uno normal y dos pequeños, 1 grandecito y uno pequeño o uno enorme). 

Esto es importante porque  nuestros héroes pueden moverse libremente siempre y cuando la Hex sea contigua y sea una casilla que esté ocupada por un aliado o que no tenga enemigos en el camino. Pero los enemigos al moverse además tienen que tener en cuenta la restricción por tamaños, de modo que un boss enorme puede quedar encasillado y sin poderte atacar si tiene esbirros pequeños en sus casillas contiguas, y así te evitas que te pegue. Todo esto da lugar a que las batallas sean increiblemente tácticas. Súmale además detalles como que el elemento de la casilla afecta al tipo y daño hecho y recibido de muchas técnicas, o que ciertos ataques se ven reducidos si tienes a todos los personajes en el mismo Hex, y le das una complejidad a las batallas muy interesante.

Wild Arms 5 - When the Heart Ignites

Motivante - ****

Esta canción me parece muy española. Tiene un flamenqueo encima que no se puede aguantar, me encanta. Las guitarras están muy bien introducidas, y el toque "western" es brutal. Pocos temas de batalla suenan tanto a mi tierra, por no decir ninguno.

Wild Arms 5 - Terrible-Monster Attacking Crew!

Motivante - ****

Este tema es mucho más cañero que el anterior. Como puede intuirse, es el tema de los bosses. No de todos, eso sí. Los muy chungos tienen otro, y los villanos principales o archienemigos tienen el suyo propio cada uno, lo cual me parece un detallazo. Este tema tiene una melodía muy pegadiza y un ritmo rápido y trepidante.