Terminamos con la segunda decena más "floja" del top, la de los 80, y nos preparamos para los 70 con la que es (no para mi, sí para muchos) la segunda parte más "floja" del Final Fantasy X.
Final Fantasy X-2 - Eternity: Memory of Lightwaves
Hace un par de años este mismo juego logró colar un tema en el top, en el #49. En aquella ocasión se trataba del tema del final del juego. En esta ocasión me vi de nuevo forzado a tener que elegir, y me he quedado con este que me ha motivado más este tiempo; el tema de los créditos iniciales antes de empezar el juego.
Para los enamorados del Final Fantasy X, de su trágica historia de amor, y de Yuna, FF X-2 fue como un regalo del cielo. No para todos, porque tiene muchos detractores e incluso gente que reniega considerarlo siquiera un Final Fantasy o calificarlo más de un 1 sobre 10.
Al ser el primer tema que el jugador escucha después del trágico final del FF X y el primero que escucha antes de empezar con el FF X-2, tiene un regustillo nostálgico especial. Cuando lo escucho me siento como si, al igual que en los créditos de inicio, viera fotos en blanco y negro o en tono sepia de mi y de mi familia.
Es un buen tema para recordar; nostálgico, sereno, dulce y optimista.
Esta es una canción con una historia curiosa. No sé casi nada del juego al que pertenece, nunca lo he jugado y aún así conozco su banda sonora. Hace un par de años se encontraba en el puesto #68. Ligera caída para un tema bastante heavy.
Lufia 2 Estpolis - Battle Theme 3
La encontré de casualidad buscando canciones buenas para mi proyecto de RPG Maker y desde el segundo que empezó me flipó.
Lufia es una saga de 6 videojuegos, cuya primera parte se llama Lufia a secas. Esta canción es de Lufia II. Los protagonistas son Selan, la chica de azul que está de espaldas, y Maxim, el de rojo. Y en los sucesivos juegos, el protagonista es un descendiente directo de ellos.
La historia se desarrolla en mundo original entre medieval y futurista, en el que dioses y demonios tienen una agenda apretada. Y claro está, los humanos están en medio.
De su banda sonora rescato con especial cariño este tema. Es muy rockera, muy rítmica y motivante y además muy pegadiza.
Primera subida del top, aunque con sorpresa y trampa. Hace 2 años Rosa quedaba al borde de la lista en el #96. En esta ocasión, para no tener que elegir y descartar, junto a Rydia han llegado al número #82.
Final Fantasy IV - Tema de Rosa / Rydia
Final Fantasy IV salió en 1991 y fue especial y novedoso por tres motivos.
Porque a día de hoy es el único FF que permite llevar hasta 5 miembros. Además, es el primero en que los miembros del grupo tienen clases establecidas e invariables (Mago blanco, Mago negro, Ladrón etc)
Pero lo que realmente lo hizo especial es que era el primero en el que el amor era un tema fundamental y recurrente. No volvería a haber un Final Fantasy tan romántico hasta el VIII.
Entre los personajes de este videojuego se encuentran los dos cuyos temas comparten y empatan en posición.
Rosa, una maga blanca igual que fue su madre. Enamorada de Cecil de un amor correspondido, pero imposible debido a la posición de él como Caballero Oscuro. Cuando este es traicionado por el rey, Rosa es incapaz de creer que el traidor es Cecil y sale en su busca sola y sin ayuda. Por ello contrae la fiebre del desierto, que Cecil consigue curar con ayuda de Rydia y Edward, el príncipe de Damcyan, otro reino traicionado.
El amor no correspondido de Kain, mejor amigo de Cecil, hacia Rosa, es aprovechado por el malvado Golbez para aprovecharse de él y manipularlo, secuestrando a Rosa y enfrentando a los antes amigos. El reencuentro de los dos al rescatarla de Kain y de Golbez tiene esta emotiva banda sonora. En realidad todos los momentos de Rosa la tienen, pero en este suena completa y con más sentimiento que nunca. Por cuestiones de orden, y ya que Rosa repite, colocaré este tema antes en la lista.
Rydia, invocadora de Myst que ve a su madre morir y su pueblo arder con apenas 7 años. Al principio culpa a Cecil por lo sucedido, hasta que comprende que no fue culpa suya. Cecil decide llevarla consigo para cuidarla, y ella hace todo lo que puede por él, con su magia blanca básica y su magia negra. Gracias a ella logran llegar a Fabul. Lo que no podían esperarse es que allí Rosa sería secuestrada, y que al montar en barco para ir a buscarla, Leviatán los atacaría, hundiría su barco y se llevaría a Rydia a la tierra de los invocadores. Todos dieron a Rydia por muerta.
Afortunadamente, volverían a encontrársela en el inframundo, cuando estaban a punto de ser aniquilados por Golbez, y hecha toda una mujer. El tiempo en la tierra de los Espíritus de Invocación corre más deprisa y ha tenido tiempo de desarrollarse y de volverse mucho más fuerte que antes.
Parece que los 80 van a tener muchos temas románticos. Allá vamos con otro y de otro anime romántico bastante peculiar.
Guilty Crown - Krone
La historia de Guilty Crown empieza en el 2029 cuando el virus extraterrestre llamado Apocalipsis se extiende el 24 de diciembre y hunde Japón en un estado de caos conocido como Lost Christmas. Después de la tragedia una organización internacional conocida como GHQ (Cuartel General) interviene aplicando la ley marcial y restaura el orden a Japón a costa de su independencia.
Diez años después en 2039, Shu, un joven de instituto de 17 años, conoce a Inori , la vocalista de Egoist, un popular grupo, mientras visitaba uno de sus sitios favoritos de camino a casa. En este encuentro, Shu descubre que Inori es miembro de los Undertakers, un grupo de resistencia cuyo objetivo es liberar a Japón del GHQ.
Shu empieza a tomar parte en las acciones de los Undertakers cuando obtiene accidentalmente El poder del Rey. Dicho poder le permite "mirar en los corazones de las personas" y sacar desde su interior un objeto,a menudo armas, con una habilidad especial. Cada objeto se ajusta con la personalidad, sentimientos y forma de ser del dueño.
La relación entre Shu e Inori se convierte en lo más interesante de este peculiar historia. Eso y la banda sonora, que nos regala temas tan profundos y románticos como este.
Otra superviviente del cataclismo musical de mi cabeza aterriza en el puesto #84. Hace dos años se quedó al borde del top #50, exactamente en el #51 pero en esta ocasión deberá conformarse con el #84.
Spirit - Swimming
Hans Zimmer no ha trabajado demasiado en películas para niños, pero se nota cuando lo ha hecho. Convierte películas que apuntaban a la mediocridad en obras maestras o películas como mínimo buenas.
Spirit es la historia de un caballo que vive salvaje hasta que es capturado por los humanos, y tratado de convertir en un animal dócil y obediente. Su historia de amor con Lluvia, una yegua, y su relación con un humano al que deja que lo monte son el eje de la trama.
Una historia diferente y bastante curiosa, que cala sin duda con ayuda de la banda sonora. Este es un precioso tema que empieza bastante triste y mejora y se pone muy alegre y emotivo casi por la mitad.
En medio de la decena de los 80 se encuentra uno de mis últimos descubrimientos.
Plastic Memories - Bye
Plastic Memories es un drama romántico que cala muy hondo.
Nos traslada a un futuro no muy lejano donde los androides son algo corriente. Una empresa se ha dedicado a crear un nuevo modelo con sentimientos y cualidades humanas, capaces de tener y desarrollar lazos como si fueran humanos, llamados giftia. Su tiempo de vida útil es de 9 años y 4 meses, ni más ni menos.
Por ello dicha empresa creó un departamento llamado "Fin de servicio" donde por parejas (un humano, llamado observador, y un giftia, llamado tirador) se encargan de recuperar los androides que ya han cumplido su ciclo de vida. De no ser recuperados a tiempo se vuelven locos, pierden los recuerdos y caen en instintos primarios y violentos que los vuelven un peligro para la sociedad.
El protagonista es un chico de 18 años que entra a trabajar de penalti en dicho departamento. Y no se le ocurre otra cosa que enamorarse de una noble, dulce e inocente chica... que es una androide... encima es su compañera de trabajo... y para su sorpresa y disgusto, a la que le queda menos de un mes de vida.
Con la sinopsis que he hecho y el titulo de la canción, no necesito decir nada más... Desde el primer momento sabes que vas a sufrir con este anime... pero es que no llorar no es una opción a pesar de que puedes anticipar lo que va a pasar...
Allá vamos con una canción de un anime que hace dos años no había visto aún. Es un anime de 2006, por lo que ni es nuevo ni es demasiado viejo. Pero no me había dado por verlo en aquél entonces...
Fate Stay Night - Eien no Toga
Fate Stay Night es un anime de los que dejan huella.
Shirou Emiya perdió a su familia hace diez años en un enorme incendio que consumió gran parte de su ciudad
. Atrapado entre las llamas, se da por vencido y acepta su propia muerte, pero un enigmático hombre lo encuentra y lo ayuda. Este hombre, Kiritsugu Emiya, adopta a Shirou, y le revela su identidad como mago. Kiritsugu también le cuenta a Shirou su fallido intento en ser un"Héroe de la Justicia", un guardián de la humanidad que podría salvar cualquier vida.
Por petición de Shirou, Kiritsugu intenta enseñarle magia, pero descubre que no tiene talento ni para la mayoría de hechizos fundamentales, por eso, después de la muerte de Kiritsugu, Shirou se encuentra terriblemente frustrado, sintiéndose incapaz de cumplir los designios de su padre con la justicia.
Lo que Shirou desconoce, es que la Ciudad Fuyuki se ha vuelto el escenario de una secreta y violenta guerra de magos. Desde hace ya dos siglos que se escogen a siete hechiceros para que entablen una lucha a muerte, en busca de obtener el Santo Grial, un cáliz legendario que concede cualquier deseo.
Las últimas cuatro Guerras del Santo Grial han ocurrido cada sesenta años, la última acabó hacía apenas una década, pero la quinta comienza prematuramente. Cada hechicero (“Master”) puede invocar a un espíritu legendario de nombre “Servant”, que le ayudará en su batalla. El último que quede en pie podrá pedir lo que quieraal santo grial.
El Servant de Shirou no es otro que Saber, el Servant espadachín, uno de los más fuertes. Se trata de una mujer muy misteriosa en cuyas manos deposita su vida, ya que un Master sin magia es poco menos que carne de cañón.
Este tema es precioso,acompaña muy bien esos momentos de entre angustia y pena por la situación en la que se están viendo, con la muerte acechando a cada paso... y unos sentimientos entre Shiro y Saber muy especiales. A pesar de que los servant solo existen para lograr que su Master gane, Shiro no duda en proteger a Saber con su vida, lo que para ojos de Saber es abiertamente humillante y estúpido... pero en el fondo se siente muy querida y agradecida.
Otra superviviente que se ha pegado un buen batacazo. Hace un par de años otro tema de este mismo juego estaba en la posición 88, mientras que esta se encontraba en el puesto #55. También entonces coincidió detrás de otro tema de una serie relacionada con Akira Toriyama, que casualidad.
Chrono Trigger - Epilogue
Chrono Trigger es un juego de rol que debe sus diseños y mucho más a Akira Toriyama, el creador de Dragon Ball.
Lo que hace que este juego sea especial es aparte de un currado argumento y un buen repertorio de personajes, la posibilidad de viajar en el tiempo. El grupo está formado por integrantes de diferentes momentos de la historia. La Prehistoria, la Edad antigua y de la magia, la Edad media, el Presente y un Futuro horrible y apocalíptico.
Al viajar en el tiempo todo cambia, incluyendo la banda sonora. Desde la prehistoria hasta el trágico futuro que hay que evitar que llegue, hay una banda sonora diferente y unos ritmos y melodías característicos. Es entretenido jugar a ser Dios, cambiando algo aparentemente insignificante del pasado y viendo lo muchísimo que cambia el mundo luego.
Este es el tema del final del juego. Suena durante las últimas escenas cuando ya cada uno está siguiendo con su vida en su respectiva linea temporal.
Es el mismo que el tema principal y el tema de Crono y Marie, pero mejor orquestado y más alegre.
Hace un par de años Dragon Ball Super ni siquiera existía. La última temporada de la serie, la que había cerrado para siempre la historia de Goku, había sido Dragon Ball GT. Pero DB Super es una continuación a DBZ que echa por tierra todo lo que sucede en DBGT, como si aquello fuera un spin off y no fuera real. De hecho, para un sector muy "conservador" DBGT es muy mala y como no la hizo Akira Toriyama pues no es canon y no vale para nada, así que están encantados con la idea.
A diferencia de DBZ, tiene una ost bastante buena en lo que a temas tranquilos y tristes se refiere, pero algo apagada con los temas de acción.
Este tema suena durante uno de los momentos claves de la vida de Goku. Cuando nace su primera nieta, Pan. Ese dato y el nombre de la canción, Compromiso, dan una buena pista del sentimiento que se trató de transmitir con la canción.
Es muy dulce y serena, y aunque es muy tranquila, transmite un sentimiento de alegría y plenitud.
Continuamos el top unos días después con el primer tema de Fairy Tail del Top, y el primero de la segunda decena, la de los 80.
Fairy Tail 2014 - Road to Erza
La segunda temporada de Fairy Tail llegó en 2014 con nuevo estilo de dibujos y nueva banda sonora. Muchos de los temas fueron reciclados, y otros tantos fueron compuestos para las nuevas aventuras del gremio de magos más famoso y querido del mundo.
Este es uno de los últimos temas con los que el fantástico compositor de Fairy Tail, Takanashi Yasuharu, impactó a sus fans. Es ampliamente sabido que Hiro Mashima, el creador y dibujante de Fairy Tail, tiene una debilidad especial por Erza. Siempre le da los momentos más épicos, las frases más profundas y las misiones más suicidas y difíciles, y siempre las logra superar.
Durante la última saga de la temporada, la saga de Tártaros, vivimos un momento realmente impresionante con Erza. Mientras luchaba contra una de los 9 demonios de Tártaros, de hecho la última que quedaba en pie, ésta utilizó su magia para ir privando a Erza de sus sentidos uno a uno mientras la torturaba. De dicha batalla dependía que todos los magos del mundo murieran por el efecto de una bomba mágica que la demonio iba activando mientras peleaban.
Ni privada de los 5 sentidos, gusto, tacto, olfato, vista y oído, Erza se rindió. Aunque había perdido los 5 sentidos, había un sentido que no había perdido. Su profundo amor y agradecimiento hacia los demás magos del gremio y hacia sus conocidos y amigos de otros gremios le permitía saber donde se encontraba su enemiga, y ser capaz de anticiparse a sus movimientos.
Este fantástico tema acompañaba tal proeza, poniendo al espectador con los nervios y las emociones a flor de piel.
Y con esta canción termina la decena de los 90 del top.
Rokka No Yuusha - Main Theme
Rokka no Yuusha es un anime del que ya he hablado en numerosas ocasiones por aquí. Es uno de los mejores animes del 2015. Épico, intrigante y con una estética muy cuidada, de las que solo tienen dos o tres animes cada temporada.
Narra la historia de los 6 héroes elegidos para salvar el mundo del renacimiento del demonio, aunque este anime ahonda en un hecho que lo complica todo. Cuando por fin se reúnen, resulta que son 7, y solo pueden ser 6. Uno de ellos es un impostor y las sospechas no tardan en caer sobre el protagonista.
El mundo de Rokka no Yuusha es un mundo fantástico inspirado en el japón tradicional de los samurais. En él, algunas elegidas son proclamadas Santas y pueden usar magia de la diosa que las escogió. Dicho privilegio está reservado a las mujeres.
La banda sonora de esta serie no se queda atrás. Tiene temas muy buenos de entrada y de fin de capítulo, y los soundtracks de acompañamiento también son muy buenos. Este es el tema principal, es probablemente el que más suena. Es muy motivante e inspirador, con cierto toque épico que le da el puntito necesario para colarse en este top.
Otra superviviente del top 2014. Entonces ocupó la posición #41, por lo que ha caído exactamente 50 posiciones. Pero aquí sigue.
Excel saga - Image color wa yappari [aka]!
Excel saga es un anime con el que lloré... de risa, en casi todos los capítulos.
Si hubiera que definir este anime con dos palabras sería humor absurdo. Todo es tan absurdo y ridículo que nada tiene sentido pero no puedes parar de reír. Lo imposible se vuelve posible y lo que debería ser muy fácil parece imposible en manos de una maravillosa y divertida protagonista cuyos sentimientos hacia su tirano jefe son tan grandes como su torpeza.
Excel es una inútil, atontada, ingenua y carente de toda buena suerte subnormal que lucha en secreto para su amado Il Palazzo , que la trata como si la odiara, y su organización malvada ACROSS. El propósito de dicha organización es dominar un mundo lleno de idiotas y de problemas banales. Irónico. si piensas que probablemente la mayor idiota es la segunda al mando de dicha organización, la propia Excel.
No dura ni 2 días en ninguno de los trabajos que acepta, y como de ACROSS no cobra un duro...pasa más hambre que la mojama. Su pobre gato Menchi, retenido en contra de su voluntad, es su comida de emergencia. Menchi vivía una vida feliz hasta que cayó en manos de la loca de Excel y desde entonces sufre todo tipo de desgracias por su culpa, además de hambre y soledad. Excel en varias ocasiones está a punto de ir a comérselo, pero piensa que debe reservarlo para cuando esté todavía peor, y lo va dejando pasar.
A ella se une Hyatt, una descerebrada pero dulce tercera al mando que tiene la tonta costumbre de morirse todo el rato, y resucitar cuando le parece. Una aliada nada útil pero que sin embargo se gana el favor de Il Palazzo, quien la considera más útil que a Excel, y el amor de un funcionario que hará lo imposible por conquistarla y que la relación funcione. Pobre tonto, a buena va a escoger...
Y este es el tema romántico, suena en escenas de la feliz pareja, y de Excel a veces cuando piensa en Il Palazzo, o hasta del pobre Menchi cuando recuerda lo feliz que era antes de que Excel lo "rescatara" en contra de su voluntad.
Me resulta increíble que este tema haya acabado tan atrás. Sabía que caería respecto al otro top, pero ahora que la veo la #91... me da pena. Es muy bonita. Supongo que las que tiene delante o lo son más, o las tengo más recientes...
Ya queda menos para acabar con las canciones de "los noventa"
Love Actually - Glasgow Love Theme
Love Actually fue probablemente la primera comedia romántica que tuvo la idea de coger a un gran casting de actores, mezclarlos, liarlos y revolverlos. La mayor parte del interés de la película se genera por lo tanto en ver a ese reparto interactuar entre ellos. Y quien se lía con quien y como, por supuesto.
Mentiría si dijera que me acuerdo de que va la película o el papel de cada actor, porque tiene muchas pequeñas historias mezcladas que están interrelacionadas y van desarrollándose de forma paralela. Pero sí que recuerdo su impresionante banda sonora con temas como el precioso Here with me de Dido.
Este tema tampoco se queda atrás. Es dulce, romántico y tiene una melodía muy relajante.
Cuando planeaba la lista del siguiente top este fue uno de los primeros temas que tuve claro que entrarían. Pensaba que estaría del medio para arriba. Sin embargo al final deberá conformarse con la posición #93. Que fuerte...
Legaia 2 Duel Saga - Tema de Maya
Tras el éxito deLegend of Legaia para PS1 llegó Legaia 2 Duel Saga para PS2. Con un sistema de combate reciclado pero mejorado y una banda sonora con clara reminiscencia al original, Duel Saga ofrecía muchas horas de diversión para los nostálgicos.
En esta ocasión se centra en la figura de los Mystics. Los Mystics son seres humanos que nacen con la habilidad de conectar con un Origen, un espíritu mágico que les brinda gran apoyo y poder.
El personaje que más me cautivó fue el de Maya. Nació con el poder delOrigen de la vida, Rivas. Pertenece a un pueblo llamada Kabel donde todos podían usar la magia. Un día, en Yuno, el poder de Maya se descontroló y acabó con la vida de sus padres, perdiendo la voz y la facultad de usar la magia. Temiendo que todos la odiarían por lo sucedido, salió corriendo del pueblo y pasó muchos años con Kazan, otro místico al que conoció en su huida.
Sin embargo un día fue capturada por otros Mystics malvados con la intención de reclutarla para sus malvados fines. Pasó muchísimo tiempo encerrada, pensando que probablemente se lo merecía, deprimida y con la única compañía de su Origen.
Hasta que el protagonista, Lang, es atrapado también. Aprovecha una oportunidad para escapar, no sin sacar a Maya de su celda. Lo cual es un decisión estúpida porque ello reduce muchísimo sus probabilidades de éxito... Aunque ella no pueda hablar, su mirada le transmite su dolor, su soledad... y su agradecimiento.
Aunque ella no pueda luchar, sea una total desconocida y una carga, viaja junto a ella y toma siempre en cuenta sus necesidades. Hasta que dan con Kazan, y junto a él emprenden la lucha contra los Mystics malos. La voz de Maya y su poder mágico regresan en el mejor momento, cuando se encuentran luchando contra una bestia inmune a los mamporros, pero débil a su magia.
Durante todo el juego se masca una dulce tensión romántica entre Lang y Maya. Viven momentos muy tiernos cuando regresan a Yuno, donde todos se alegran de que Maya haya vuelto, y se quedan en la casa de los difuntos padres de ella.
Lang por su parte también mantiene cierta tensión romántica con Sharon, que le lleva 3 años a él, de 17 años, y por lo tanto 6 a Maya, que tiene 14, Espera un segundo ¿Dije romántica con Sharon? Con Sharon es más tirando a sexual. Mientras que Maya es todo amor y dulzura, Sharon es todo preguntas picantes y proposiciones indecentes.
Este tema es tan bonito y pega tanto con ella... triste y nostálgico, y tan dulce...
No he sido capaz de sacar este tema del top. Me trae demasiados buenos recuerdos. Aunque se ha caído un poco desde la posición # 67 que ocupaba hace un par de años.
DBZ Ultimate Battle 22 - Hikari No will ( Trunk's Theme)
DBZ UB 22 es un juego de lucha de DB malísimo. No le daría ni un 2 sobre 10. Pocos personajes, técnicas muy complicadas de aprender a usar y que rinden menos que pegar puñetazos sin dejar respirar al rival... Pero tenía un tema musical para cada personaje lo cual es una pasada.
Trunks, el joven hijo de Vegeta y Bulma que regresó de un futuro totalmente devastado por los androides C17 y C18 para advertir a Goku del peligro antes de que llegase. Le advirtió también de una dolencia de corazón que le mataría, al mismo tiempo que le restaba importancia al destapar que en el futuro esa enfermedad sí es curable y darle la medicina.
Es un personaje insignia de la saga, mucho más popular que el Trunks del presente. Debido a que en el presente derrotaron a los androides y lograron un futuro feliz, este Trunks creció con toda clase de caprichos y lujos... nunca desarrolló el mismo instinto de lucha, ni el mismo grado de madurez que el del futuro.
El tema es muy apropiado para él, con cierto grado de melancolía y tristeza, y al mismo tiempo fuerte y firme.
Creo que esta es la mayor caída que ha habido respecto al top 2014. Bueno, sin tener en cuenta todas las que directamente se han ido fuera, hablo de entre las supervivientes. En su día estuvo en el #32 y ahora deberá ver a muchas más canciones por delante.
Haibane Renmei - Ailes Grises
Haibane Renmei es un anime bastante atípico. Es muy corto, apenas una docena de episodios de 20 minutos, y con un ambiente muy especial.
Los protagonistas son Haibanes, humanoides que nacen con la edad con la que murieron o fueron captados en otra vida,tienen un halo de ángel sobre la cabeza y en cosa de horas de haber nacido, un par de alas blancas les salen.
Unos los consideran seres angelicales, otros, bichos raros, y alguno, obra de satán. Viven apartados de la sociedad, relacionándose solo con otros Haibane, y los trabajos que pueden desempeñar son también limitados.
Lo que todos tienen en común es que cuando nacieron despertaron de un sueño que les explica indirectamente la forma en que quizá, en otra vida u otro mundo, murieron antes de renacer como Haibanes. Pasado un tiempo de vida como Haibanes, cada cual tiene el suyo, desaparecen, "avanzan". Como si fueran al cielo.
Nuestra protagonista es una recién nacida, de unos 12-15 años, cuyas alas no son del todo blancas, sino grises. Al igual que la más mayor del grupo, posee alas grises porque murió en pecado, piensan ambas que suicidándose. Aunque las tiñen de blanco para ocultar su vergüenza, el dolor y la penitencia que ello les produce se puede palpar en este tema.
Mayor es el dolor para la más mayor, que fue la primera en despertar y ha visto "avanzar" a muchísimos Haibanes... pero ella no ha podido, por su pecado, por sus alas grises.
Y con esta van 5, en esta ocasión vamos allá con una película de animación bastante nueva.
Del Revés - Aún podemos pararla
¿Que pasaría si dentro de nosotros se librara una batalla entre nuestras emociones por inundar nuestros recuerdos y conducirnos por el camino que ellos consideran?
Esta película aborda la vida de Riley desde el momento en que nace, y como las 5 emociones fundamentales como son Alegría, Tristeza, Miedo, Ira y Asco dirigen su vida.
La feliz vida de Riley da un giro de 180 grados cuando sus padres le comunican que se mudan a la gran ciudad. Su casa nueva está vacía, el camión de la mudanza se pierde, no tiene amigos y su primer día en el instituto es un completo desastre. Dentro de su cabeza, las emociones se meten en líos cuando Tristeza toca uno de los recuerdos esenciales y lo contamina de tristeza. Un forcejeo hace que Alegría y ella abandonen la torre de control, dejando a Asco, Miedo e Ira a los mandos.
Sin la posibilidad de sentir Alegría o Tristeza, las tres emociones restantes la pifian enormemente, haciendo que Riley tome la decisión de abandonar su hogar y regresar ella sola a su hogar natal, en autobús. Este tema suena cuando Alegría y Tristeza logran regresar a lo alto de la torre de mandos y todos tratan de enmendar los errores. Es muy intrigante, y vuelve esas escenas de la película mucho más intensas y sufridas. De no ser por la música esas escenas no serían ni la mitad de lo que son. Tanto me impactó que se me grabó en la cabeza.
Segunda superviviente del top 2014 en este top del 2016. Esta canción se ha pegado otro pequeño batacazo desde la posición #72 en la que se encontraba.
Braveheart - Main Theme
¿Porque no se ha caído esta canción del top? Basta con escucharla. Braveheart es una historia épica plagada de dolor y tragedia, guerra y muerte. Esta melodía acompaña el momento clave de la película, cuando la amada de William Wallace es asesinada, hallada por nuestro héroe, y dada sepultura. Este hecho es el que le da fuerzas para liderar a los escoceses en su lucha por liberarse del yugo de los ingleses.
Es un tema increíblemente triste y desolador, como corresponde a tales hechos. La instrumentación es la propia si pensamos en la escocia del siglo 13-14, muy adecuada. Pero para mi gusto no es la ideal para embellecer un tema con tanto potencial.
Hay versiones de orquesta realmente bellas, como esta (al margen de los enfermos de gripe A que no paran de toser, que asco). En otras ocasiones he tomado como válidas versiones mejoradas... Si pensara que de haber podido usar esta versión en vez de la original lo habrían hecho, probablemente este tema estaría entre los 20 primeros. Pero no tendría sentido que sonara eso en la película, estaría fuera de lugar. Por eso se deberá conformar con la posición que ocupa... que considerando las 96 canciones que tiene delante, no es poco.
Continuamos avanzando lento pero seguro con la que es ya tercera canción de este top.
Tales of Phantasia - Fighting of the Spirit
Debo mencionar que este tema estuvo a punto de entrar hace un par de años en el top, pero acabó fuera por muy poco. Posiblemente el #101 o #102, así que se lo debía.
En cuanto a calidad de audio es bastante mejorable, pero cuando piensas que es un tema de 1995 no es que haya envejecido mal del todo. No está más arriba por eso. Pero la razón por la que esta vez sí la he incluido es por su ritmo, su melodía. Es un muy tema de boss, motivante pero sin causar angustia o que te de miedo palmarla de un golpe.
Tales Of es una saga de videojuegos de rol muy peculiar pero con un gran éxito. Si la comparamos con una gran saga como Final Fantasy quizá los Tales Of salen perdiendo en la comparación. Pero si la medimos junto a otras sagas también muy exitosas como Wild Arms, Fire Emblem o Suikoden, no tiene demasiado que envidiar.
Tales of Phantasia es la historia de Cless Alvein, hijo de uno de los mejores espadachines del mundo en el pasado. El semidios Dhaos, sellado por el esfuerzo conjunto de 4 valientes héroes hace 10 años, vuelve a hacer de las suyas en el pasado, antes de haber sido sellado, y amenaza también el presente y el futuro. Nuestro héroe Cless irá reuniendo guerreros y magos de todas las épocas y lugares para acabar con él.
Una fantástica aventura con viajes en el tiempo, conflictos existenciales y personajes carismáticos.
Segunda canción en esta segunda aventura de Top 100 en la que me embarco.
En esta ocasión se trata de un tema nuevo, como indica la flecha apuntando a la derecha.
Peach Girl - Hi no Kureru Joukei
Peach Girl es un anime puramente romántico. Podría decirse que es como una minitelenovela. Tiene sus puntos cómicos que son muy divertidos, pero en ella abunda más el romance y el drama. De hecho esos puntos graciosos no serían para tanto si este anime no fuera tan intenso.
Momo es una jovencita de instituto enamorada de un chico que cree que nunca le corresponderá, Touji. Debido a que siempre ha estado todo el día en la piscina, está muy morena y el pelo se le ha decolorado. Ello le ha dado un aspecto que hace que todos piensen que es una chica fácil. Y el chico de sus sueños afirma sentirse atraído por las chicas blanquitas. Desde que Momo se enteró, evita la piscina y el sol de forma obsesiva. Pero ni por esas...
Para colmo, la chica más mona del instituto, Sae, se ha convertido de un día para otro en su falsa mejor amiga, y tratará de boicotearla y destruirla de todos los modos imaginables. No he visto tía más mala en un anime...
Este es uno de los temas de acompañamiento de la serie. Me trae buenos recuerdos de muchas de las escenas de este romántico anime. Es tierno y a la vez nostálgico y profundo.
Comienzo con mi top 100 OST 2016 con una canción que ha caído muchas posiciones respecto al top 2014 y que ha resistido por muy poco. En aquella ocasión se encontraba en el #65y en el top 2016 deberá conformarse con la posición #100, la última. Y que de gracias.
Sin reservas - Tema principal (Building a family)
Sin reservas, protagonizada por Catherine Zeta-Jonesantes de operarse de manera ridícula. Cuenta la historia de una Chefreputada pero temida cuyo mundo se tambalea cuando recibe una llamada inesperada que cambiará su vida para siempre. Su sobrina ha quedado huérfana y debe hacerse cargo de ella. Por si eso fuera poco deberá lidiar con un nuevo ayudante de cocina que parece robarle el protagonismo y ser mejor que ella. O al menos ante los ojos de su jefa. Todo ello hará que nuestra Chef cambie, deje de estar obsesionada por el trabajo y abra su corazón
Este tema ha sido utilizado en multitud de anuncios, como el de Freixenet de 2012, y tiene algo que inspira y motiva. No ha salido de este top por eso.
Y sin más os dejo con el enlace al top y debajo la canción en youtube para escucharla directamente aquí.
